melanyja: (Мелани)
Иван Семенович Куликов – художник из Мурома. Родился в 1875 году, умер в 1941. И в его в творчестве уместились две эпохи. Но сюжеты художник находил одинаковые.


Дата портрета Александра Третьего неизвестна, явно не с натуры, потому что художник в 1894 году только стал учиться живописи в Петербурге. Портрет Ленина 1924 года – тоже видимо по фото. У Ленина здесь взгляд нарисован не канонически.

Ну портрет главы государства – это сюжет частый. А вот – читающий старик.

Портрет старообрядца. 1911. Портрет Андрианова. 1929.
Итак )
melanyja: (Лилак)
После Симона Ушакова мы щашли на ещё одну выставку, проходившую в инженерном корпусе ГТГ. Павел Кузнецов не имеет с Ушаковым ничего общего, другая эпоха, другое мировосприятие. Но если немного абстрагироваться напрашивавшихся сравнений, не даром его выставке дали название «Во сне и наяву». Да, что-то похожее на сон, на Борисова-Мусатова, Сапунова, Рериха, но как сон. И для сна характерно любить синий цвет, который является самым ярким у Кузнецова.


Павел Кузнецов участвовал в группе художников «Голубая роза». И продолжал творческую в России после революции, участвовал во Вхутемас, преподавал, писал, во дни соц.реализма писал восточные туманные мотивы, и так передал мотивы одной эпохи в другую.


+ 3 картины )
melanyja: (Мелани)
Побывали на выставке Симона Ушакова в Третьяковской галерее. Потрясающе. Выставка такая, что от полученных впечатлений хочется летать. На выставке собраны иконы Ушакова из самой Третьяковской галереи, из Русского музея, провинциальных музеев. Также есть иконы его учеников, совместные работы.
Самая знаменитая работа Ушакова – это «Древо государства Московского» с правителями и святыми из Москвы, и изображением царя Алексея Михайловича и его семьи


Симон Ушаков – крупнейший русский, московский живописец XVII века. Но до сих пор ему не было посвящено ни одной выставки. Ушаков некоторыми критикуется за отход от традиций иконописи, украшательство, подражание Западу. Но манера Ушакова становится определяющей для иконописи последующих столетий – это следование канонам и при этом «живоподобие», то есть придание образам объемности, реальности. Ушаков и его единомышленники стремились к красоте в живописи, именно в этом они видели возвращение к традициям. И выставка получилась очень красивой.

Больше всего сохранилось икон Ушакова «Спас Нерукотворный», разные варианты которой представлены на выставке

Что ещё )
melanyja: (Мелани)


Сентябрь в 1903 году - это по старому стилю, значит до 13 октября по новому, как раз сейчас.
melanyja: (Мелани)
Английский художник середины XIX века. Жанровые и социальные картины – если сказать точным языком, или можно так – пронзительные, жалостливые, чувственные.

«Мысли где-то далеко»


«Большой большой мир»
Итак )
melanyja: (Лилак)
Художник, который так привлёк внимание на литературном вечере.

Вихрь красок, цветы, фарфор, карусель, трактир, парк.


Натюрморт с автопортретом


Чаепитие
Итак... картины )
Николай Сапунов был автором эмблемы «Голубой розы», сообщества художников, предвестников авангарда. Сапунов родился в небогатой семье, его отце держал свечной заводик. Будущий художник учился у Левитана, Серова, Коровина (с кем в его картинах перекличка сюжетов красочной жизни). Также Сапунов работал для театра. А знаменитая выставка «Голубая роза» открылась в 1907 году в Москве, где участвовали также художники Судейкин, Сарьян, Милиоти, Крымов. И дальше – декорации, фарс, гротеск, экспрессионизм, синие натюрморты. Сапунов часто переезжал из Москвы в Петербург и обратно в поисках источника для творчества, затем обрёл мастерскую в доме Перцова, который подходит для его яркого гротескного стиля. Он был влюблён в сестру живописца Крымова Л.П. Гусеву. В июне 1912 года художник утонул во время прогулки на лодке по Финскому заливу в возрасте тридцати одного года.
Статья о Сапунове в журнале «Наше наследие» http://www.nasledie-rus.ru/podshivka/7104.php
melanyja: (Лилак)
По сравнению с июнем очередь на выставку меньше, но народу всё же довольно много. А картины висят в галерее вокруг лестницы, поэтому рассмотреть их непросто – тесно, много людей проходит туда-сюда. В книге отзывов есть жалобы и на неудачное расположение, и на свет, и на цены. Это негатив. Теперь хорошее.
Коллекция картин великолепна. На выставки собраны настоящие шедевры.



Ван Дейк. Портрет Марии де Тассис. 1630.
Итак ... шедевры )
melanyja: (зима)

Герасимов Владимир. Обыденский переулок. 1987.
Однако расположение зданий в переулке не такое! Что же писал художник?

Вот Обыденский переулок, как он есть

Добровольская Гаянэ. Московская улочка. 2010.
Итак… продолжаем прогулку. )
melanyja: (Лилак)
Шишкин И.И. Первый снег


Начнём с торжественного и пасмурного классического Шишкина, а дальше будет разноцветней и новей
Итак )
melanyja: (Мелани)
Аннушка. 2010.
Машков Игорь Геннадьевич Аннушка 2010

Церковь Всех Святых на Кулишках. 2011
Машков ИГ Церковь Всех Святых на Кулишках 2011

Машков Игорь Геннадьевич - современный художник, автор картин на историческую, религиозную тематику, портретов. Нашла два вида Москвы.
melanyja: (Мелани)
Одновременно с прерафаэлитами в ГМИИ проходит ещё одна выставка – Тициана. Это перебор. Потому что впечатления получаются противоречивыми.
Работы Тициана – несколько картин из Италии, есть религиозные сюжеты, есть портреты, есть прекрасные дамы. Это великолепно. Уходить не хочется.

Флора
+ 4 картины )
melanyja: (Лилак)
Самые красивые картины нам не привезли.

Это не то, что показывали в Третьяковке, когда глаз было не оторвать. http://melanyja.livejournal.com/334160.html
И не то, что мы видели в музее Орсэ (там тоже была выездная временная выставка из Англии). Там такая красота была, что залы были заполнены восхищавшимся народом.

У нас тоже народу много. На вход пришлось на Волхонке в небольшой очереди постоять, минут 15, и ещё внутри в кассу.
На самой выставке представлены больше религиозные и нравственные сюжеты, иллюстрации к разным литературным произведениям, эксперименты Росетти. И название подаётся как «викторианский авангард», то есть именно акцент на новое, экспериментальное. Историческо-сказочного меньше.
Похожие впечатления были от Тёрнера http://melanyja.livejournal.com/430083.html

А теперь о тех картинах, которые мне больше всего понравились. К сожаление, репродукции не передают краски, а именно в них изюминка во многом.

Джон Эверет Милле. Гугенот в Варфоломеевскую ночь отказывается повязать символ католиков. Из собрания Венди Макинса.
Белая ленточка (кстати!) может спасти молодому человеку жизнь, и влюблённая девушка хочет его спасти, но юноша обнимает и одновременно не даёт повязать ленту, так что его вероятно убьют. А вокруг буйная зелень, цветы, жизнь прекрасна, но так мимолётна.


Джон Эверет Милле. Христос в доме родителей.
Ещё одна картина, от которой трудно оторваться. За неё художнику сильно досталось от критиков. Кому-то не нравился труд, кому-то образ персонажей на картине. А так получилось – можно смотреть и смотреть.
</td>
+ 3 картины )
melanyja: (Мелани)
После Разума и чувств потянуло на английские сельские пейзажи начала XIX века. Джон Констебль – почти ровесник Джейн Остин, писал английские сельские пейзажи, иногда портреты. На пейзажах у него больше крестьянской жизни, но и виды поместий тоже есть.



John Constable. Wivenhoe Park, Essex, residence of general-major Rebow. 1816

Виднеющийся вдали Wivenhoe House был построен в 1759 году, в таком особняке вполне могли жить герои Остин. В настоящее время он перестроен, и в нём находится отель http://www.wivenhoehouse.co.uk/
Итак… посмотрим картины Констебля ещё )
melanyja: (Мелани)
Пересматриваю и наслаждаюсь. В картинах есть что-то коровинское, юг и цветы, и от Жуковского, усадьбы, и скромные русские пейзажи, крестьянские будни.


Виноградов С.А. Ожидание

Сергей Арсеньевич Виноградов (1870-1938) родился в Костромской губернии в семье сельского священника, учился живописи в Москве и Петербурге, в том числе у В.Д. Поленова, участник художественных обществ и Академии художеств. С 1925 года жил в Риге. Его картины есть в провинциальных музеях, в Саратове, в Калуге, в интернете вот на сайте «Русские художники» http://портал1.рф/russkie-hudozhniki-19-20-veka/vinogradov-sergej-arsenevich.html
А теперь посмотрим картины
Итак )
melanyja: (Мелани)
Под понятием современный здесь объединены картины 1990-2000 гг. Однако прослеживается некоторая закономерность. Как в советской живописи изображение интерьера часто было связано с обращением к старине, так и на некоторых современных картинах появляется наконец знакомый нам позднесоветский интерьер, как иллюстрация обыденности жизни или память о комнатах родственников.
Но появляются и образцы новой обстановки.

Мягкие игрушки, живописный беспорядок, алоэ на подоконнике и дымящиеся трубы за окном.
Ягужинская Анна интерьер 2012


Итак )
melanyja: (Мелани)
Лактионова М.А. Интерьер на Литейном проспекте


В этой подборке картин будет не очень много, потому что в советское время не дворцы и не комнаты усадеб изображались на картинах.
Итак… )
melanyja: (Мелани)
Воспоминания русского живописца Ильи Ефимовича Репина были собраны и подготовлены к изданию другим выдающимся русским деятелем культуры – Корнеем Чуковским. Но это было именно подготовка к изданию, а талант писателя у Репина имелся не меньший, чем талант к живописи.
Воспоминания о детстве, юности, учебе в Академии полны ярких образов, картин быта и жанровых сцен, как на полотнах художника.
В детских воспоминаниях, например, присутствуют рассказы о ведьмах, и думаешь – вот пример тёмных суеверий. На следующих страницах одна из женщин, считавшихся ведьмами, так себя проявляет, что понятно – почему такую стерву не любили соседи.
За душу берёт рассказ о провинциальном живописце, который был образцом для юного Репина. Вдохновлённо писавший природу, возможно импрессионистским способом, художник едет в Петербург, и там не может выполнить требования Академии художеств по точности рисунка, теряет веру в себя и свой талант, сходит с ума.
А как сам Репин «перешел Рубикон», приехал покорять столицу и Академию. Увлекательный рассказ начинается с дорожных подробностей, здесь много для бытописателей XIX века найдётся. Затем первые впечатления от железной дороги, от петербургской жизни. Восторг от возможности учиться, успехи в творчестве. Отдельный очерк посвящен вдохновителю Репина – Николаю Крамскому.
Очень яркий рассказ о поездке летом на Волгу с художником Васильевым. Ярко обрисованы и характер Васильева, и волжские пейзажи, и крестьянское житьё. В этой поездке Репин подготовил этюды, которые легли в основу знаменитого полотна «Бурлаки на Волге». Картина была написана по заказу Великого князя Владимира Александровича, который и приобрёл её, и Репин с удовольствием описывает этот парадокс и противоречивые отзывы на «Бурлаков». Воспоминания художника – это интереснейшая картина русской жизни середины XIX века.

Profile

melanyja: (Default)
melanyja

January 2017

S M T W T F S
1 2345 67
89 1011 1213 14
15161718192021
22232425262728
293031    

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 22nd, 2017 08:44 am
Powered by Dreamwidth Studios